
Alcune delle possibili aree tematiche in cui si può sviluppare il processo:
• Teatro – Lavoro dell’attore su di sé:
• Esplorazione e sviluppo della consapevolezza di sé, del corpo, delle emozioni, della relazione, del gruppo
• Esplorazione e sviluppo della vocalità e della espressività corporea e non verbale
• Esplorazione e sviluppo della consapevolezza spaziale e del ritmo
• Esplorazione e sviluppo del rapporto con il “comunicare in pubblico”
Teatro – Lavoro dell’attore sul personaggio e sul testo:
• Esplorazione e studio delle strutture della personalità/caratteri e loro interazione
• Esplorazione e studio delle capacità mimetiche e di adesione ad immagini e situazioni
• Esplorazione e sviluppo della capacità di improvvisazione e lavoro sul “Vuoto”
Improvvisazione Pedagogica ed Espressiva
Esplorazione e studio di analisi del testo e della battuta
Teatro – In scena:
Produzione e Studio del Canovaccio e /o Scrittura di Scena
Studio, adattamento e/o produzione di testo teatrale
Mnemotecniche
Teatro – Studio di stile, poetica espressiva, registri e forma
– Tragedia
Storia e testi noti
Il coro: unità, coppia, semi-coro, coro e eroe ed eroi. Duello/Agone
Movimento in Coro: schiera, linea, falange, stormo
– Commedia dell’arte e moderna
Storia e canovacci noti
Tipi radicamento tecnico e passeggi
Uso della Maschera Neutra: neutro, nascita, viaggio elementale e negli archetipi
Maschera Espressiva: gli elementi e il movimento animale
I tipi della commedia: giovani e vecchi, servi e padroni, innamorati
calzare maschera: i tipi di maschera (frontale e laterale) e gioco di maschera
Teatro di convenzione e dichiarazione
Comunicare dallo spazio: corte e cortile
improvvisazione, canovaccio e lazzi
Il meccanismo della battuta: far ridere
– Dramma (moderno o contemporaneo, tecnica di “recitazione interna”)
Il testo e la battuta: fase di indagine tematica del testo. Operare sopra, sotto, attraverso e dentro il testo
Analisi del testo: azioni manifeste, azioni fisiche, azioni drammatiche, azioni di copertura e in copertura. Rendez-vous
Parodia, Correlativo Oggettivo, Recitare in Situazione
Porsi consapevolmente nello spazio neutro al centro di emozioni e sentimenti
Utilizzare l’immagine come sistema di psico-induzione di stato e creare cortocircuiti di immagine per comunicare, inanellare immagini
Lavoro sulla contro-proiezione ed adesione per immagine
– Storytelling
Il monologo e la solitudine in scena
Comunicare una atmosfera
Evocare forme ed immagini
Flusso Narrativo
